Pagina principala
Fotografii
Fizicul culturismului în fotografia de artă

Fizicul culturismului în fotografia de artă

1261

Thomas Jones

Am avut privilegiul de a lucra îndeaproape cu Joe Weider timp de zeci de ani și unul dintre lucrurile pe care le-am observat care a făcut revistele sale atât de reușite a fost insistența sa de a publica fotografii de primă clasă ale unor fotografi cu adevărat excelente. În diverse momente, Joe a angajat mai mulți fotografi celebri de la Hollywood, un fotograf veteran de modă din Harper's Bazaar și unul care fusese fotograf șef la Playboy. De asemenea, Joe a depus mult efort în identificarea, recrutarea și încurajarea tinerilor fotografi din lumea culturismului.

Nu a scutit nici o cheltuială în a face Muscle & Fitness și Contracta revistele preeminente din industrie. Uneori cheltuia mai mult pe o anumită ședință foto decât un concurent pe fotografii pentru o problemă completă. Rezultatul ar fi adesea funcții foto de șase sau opt pagini sau mai lungi, inclusiv pliante centrale și afișe pliante.

Când am început să lucrez pentru Joe, am devenit conștient de o serie de fotografii iconice de culturism. Imagini de Steve Reeves în munți, ținând o sabie deasupra sau ca Hercule. Bombardierul blond Dave Draper, pe plajă cu modele, precum Betty Weider. Arnold în carte Pomparea fierului. Cu încurajarea lui Joe, am început să mă gândesc la fotografierea fotografiilor cu un potențial iconic similar.

Acest lucru a fost valabil mai ales când am fotografiat culturisti de sex feminin și concurenți de fitness / figurine. Cred că sunt extrem de importante în ceea ce ne spun despre potențialul corpului feminin și despre implicațiile pe care le creează în ceea ce privește identitatea de gen, morfologia fizică și multe altele despre cultura noastră și istoria sa. La urma urmei, avem imagini artistice cu masculi musculari care se întorc mii de ani în urmă, dar acest tip de corp feminin a existat abia din anii 1970 ..

Joe a fost fericit să publice multe dintre imagini în revistele sale. Există o serie de caracteristici speciale în Contracta numit Power and Sizzle care conține fotografiile mele artistice ale femeilor. Acest lucru a condus la publicarea a două cărți de artă: FEMEILE: fotografii ale culturistelor feminine de top (Artizan) și Amazoane moderne (Taschen). De asemenea, am început să expun fotografii de artă plastică în două muzee și o serie de galerii foto, conducând, sper, la sporirea importanței și prestigiului culturismului și a fizicului estetic al culturismului în lumea dominantă din afara sportului.

Acceptarea acestor femei a fost lentă. Dar poate când corpurile lor devin acceptate ca subiect de artă, acest lucru va ajuta la accelerarea acestei acceptări și la o recunoaștere a felului de realizare importantă pe care o reprezintă aceste femei.

Această calitate sculpturală a fizicului de tip culturism masculin și feminin este ceea ce îl face atât de special să fotografiezi într-un mod semnificativ, dar o mare parte din ceea ce îi dă impact se pierde în traducerea de la realitatea tridimensională la planul plan al fotografiei. , așa că am lucrat pentru a descoperi ipostaze și unghiuri din care să văd corpul care oferă mai ușor iluzia celor trei dimensiuni.

Împreună cu crearea unor ipostaze adecvate, iluminarea este, de asemenea, extrem de importantă. Modul în care lumina cade pe corp, iar combinația rezultată de evidențiere, evidențiere și umbră speculare poate dezvălui sau ascunde forma, adâncimea și detaliile fizice.

Problema fotografierii culturistilor se reduce și la natura viziunii în sine. Nu „vedem” cu ochii noștri. Mai degrabă, percepția este o problemă a creierului care primește, analizează și interpretează informațiile vizuale primite. Prima dată când vedem ceva, este posibil să nu primim decât o impresie generală despre cum este; în timp, pe măsură ce primim și procesăm din ce în ce mai multe informații vizuale, imaginea noastră mentală a ceea ce privim devine mai completă și devenim mult mai conștienți de detaliile subtile.

De aceea, este atât de dificil pentru majoritatea oamenilor, inclusiv fotografi, să prindă pe deplin un fizic de culturism complet dezvoltat la prima cunoștință. De fapt, am trecut eu prin această experiență. Tocmai mă mutasem într-o casă din Veneția, California, la doar o stradă distanță de sala originală Gold's Gym. Mâncam prânzul la un restaurant local într-o zi, când un grup de patru sau cinci culturisti au intrat și s-au așezat la masa următoare. Dacă aș vedea aceiași indivizi astăzi, aș putea nu numai să vă spun cine sunt, ci și în ce formă au fost. Dar experiența a fost atât de copleșitoare la momentul respectiv, încât niciunul dintre detalii nu a fost înregistrat. Pur și simplu erau prea scăpați pentru situație. Mai mare decât viața. I-am putut percepe doar ca pe un grup de corpuri uriașe. Pur și simplu nu știam suficient pentru a avea sens din ceea ce vedeam.

Unul dintre atributele artei este că poate educa spectatorii cu privire la modul de a vedea și la ce să se gândească la imaginile la care sunt expuși. Poate instrui ochiul și mintea pentru a absorbi experiențe noi. Deci, în loc să aibă nevoie de ani de expunere la aceste corpuri pentru a le aprecia, o mulțime de oameni au reușit să preia ceea ce au avut culturistii și au încercat să realizeze doar uitându-se la pozele mele. În acest sens, fotografiile mele îi învățau cum să privească corpurile musculare.

Dar, deoarece tehnicile implicate sunt atât de specializate, foarte puțini oameni au văzut de fapt fotografii foarte bune ale culturistilor. Ceea ce au văzut în schimb sunt fotografii mediocre ale culturistilor buni și asta este o chestiune foarte diferită. O serie de fotografi excelenți au filmat atât culturisti de sex feminin, cât și bărbați în trecut, dar în majoritatea imaginilor lor corpurile incredibile din fața obiectivului creează interesul major, mai degrabă decât modul în care sunt împușcate acele corpuri.

Am făcut fotografii în mod intenționat de artă plastică cu fizici feminini musculoși din punct de vedere estetic de zeci de ani. M-aș întreba destul de des cum ar arăta o anumită imagine pe peretele unui muzeu sau galerie. De-a lungul timpului, fotografiile mele au fost expuse în două muzee, o jumătate de duzină de galerii și au fost publicate în două cărți de artă plastică. Dar, deși am avut întotdeauna încredere că într-o bună zi munca mea va fi recunoscută de lumea artei plastice, a fost un proces lent care a atras interesul colecționarilor.

Din fericire, acest lucru pare să se schimbe. Acum sunt asociat cu Artists Corner Gallery din Beverly Hills și par hotărâți să-mi pună fotografiile pe harta artei fine. Sunt programat să fiu inclus într-o serie de expoziții de grup și să fac o expoziție individuală în viitorul foarte apropiat.

Deoarece o imagine valorează o mie de cuvinte, vă prezint un grup de fotografii realizate de-a lungul anilor care reprezintă ceea ce cred că sunt imagini care pot fi considerate influente și potențial iconice pentru a continua tradiția începută de Joe Weider de a oferi cele mai bune ilustrații posibile a gloriei și măreției fizicului muscular estetic.